
EXPOSITION MAIRIE DU 13e ARRONDISSEMENT
Nikita ERPHENE
Ephémères d’Erphène
Ce projet photographique représente des icônes de la statuaire appartenant à la culture classique, depuis l’antiquité jusqu’au XIXe siècle et provenant des plus grands musées du monde - Louvre, Orsay, Vatican, Ermitage, V&A Museum…
Le détournement des procédés de tirage argentique classique permet de simuler des modelés vaporeux destinés à suggérer l’échelonnement en profondeur des objets dans l’atmosphère dans laquelle les sujets sont plongés. Ce procédé permet de dépasser le réalisme photographique et ajoute une dimension picturale qui se manifeste dans le traitement des effets de brume représentée par le grain argentique. En insistant sur la matérialité de ce dernier, je tends à privilégier l’objet de l’acte créatif sur la représentation illusionniste du sujet.
Les pratiques de dématérialisation d’origine conceptuelle font également partie des procédés. Mes négatifs sont manipulés lors du développement argentique suivant un procédé qui les fragilise et provoque leur destruction à long terme.
Les supports photographiques initiaux tendent donc à disparaître au profit d’oeuvres hybrides, éphémères et fantômes, qui témoignent par leur présence de l’absence d’original.
Ces procédés intègrent une dimension narrative, fictionnelle et temporelle aussi bien dans la sculpture hiératique que dans l’image fixe. Des effets atmosphériques procurent l’illusion du mouvement et simulent l’énergie du vivant. Une attention particulière est portée à la psychologie des figures de marbre dont l’expressivité est dramatisée par des effets de lumière. Aux oeuvres ainsi photographiées, je restitue une existence propre. Enfin, ces représentations de statues à la fois familières et inhabituelles se positionnent dans le champ de l’inquiétante étrangeté. Créer un sentiment de dédoublement, une situation où l’on doute qu’un être apparemment vivant puisse posséder une âme, ou bien au contraire qu’un objet inanimé puisse avoir les caractéristiques du vivant. Plonger le spectateur dans un rapport d’intimité renouvelé avec les oeuvres, tel est le but de mon travail…









